岁月神偷导演其他作品

1. 岁月神偷导演其他作品

　　　　《岁月神偷》是美亚电影、天下影画、大地时代文化联合出品的一部电影，由罗启锐执导，任达华、吴君如、钟绍图、李治廷等主演。
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        1984年与张婉婷合作拍摄了《非法移民》。返港后进入TRHK香港广播电视局工作，并为许鞍华、方育平等香港新浪潮电影作家当助理导演。        1981年曾根据李碧华的剧本执导了电视剧《霸王别姬》Farewell to my Concubine。       1987年与张婉婷合作写了《秋天的童话》An Autumn’s Tale和《八月金》1989、加上第一部《非法移民》、两人完成了移民三部曲的创作，作为对香港回归祖国的回顾。《秋天的童话》获第七届香港金像奖最佳作品奖、最佳剧本奖。          1988年编导《七小福》Painted Faces获第二十五届台湾金马奖最佳作品奖、最佳导演奖(罗启锐)、最佳编剧奖(罗启锐、张婉婷)并获第二十五届芝加哥国际电影节银熊奖、第三十三届亚太影展最佳男主角、最佳效果奖，被第六十二届美国奥斯卡金像奖提名为最佳外语片候选作品。         1992年执导《我爱扭纹柴》Now You See Love,Now You Down被评为香港十大卖座片之一。主要编剧作品还有：《警贼兄弟》、《杀妻二人组》Killing Wives Softly 1986/《夫妇前妻》 ‍‍‍1987/《岁月神偷》2010等。

2. 谁帮我分析下《岁月神偷》？

　　【影片以导演罗启锐六十年代末的经历为背景，描述了以造鞋为生的罗氏一家人当时的境遇，并通过这几个主要角色、一段浪漫的初恋、以及当日的种种人情世故和生离死别，带我们回到一个令人怀旧的旧香港，重新经历我们的经验，也重新塑造我们的集体回忆。】


　　60年代的香港，风云变幻。一面要忍受港英政府的压制，一面又受到内地运动的波及，更要面对不时登陆的台风暴雨。老字号的永利街就处在这样一个风暴的旋涡中心。
　　鞋匠罗一家四口，在街尾以做鞋为生。罗先生（任达华 饰）做得一手好鞋，在那个混乱的年代仅能养家糊口；罗太太（吴君如 饰）为人辛辣直率，人称“侠盗罗嫂”。大儿子罗进一（李治廷 饰）16岁，品学兼优，是运动会的冠军，全家人的希望，也是永利街的骄傲；小儿子罗进二（钟绍图 饰）8岁，在父母溺爱之下，天性顽劣，出了名的顽皮整蛊……一家人艰难度日，也算其乐融融。
　　然而大儿子与富家小姐芳菲（蔡颖恩 饰）之间一段纯美的初恋、一场扫荡整个香港的飓风暴雨、更有一场潜伏已久的噩梦，让这个普通家庭的平安幸福在一夜之间陡生变故、支离破碎……面对岁月这个最大的“神偷”，顽强不屈的人该如何去抵抗。


　　个人认为：
　　这是一部讲述岁月消磨的温情片，很感人，尤其是结尾部分。
　　我认为最感人的地方是看到台风袭来，一家四口抵抗风雨的场景以及罗进二（钟绍图）的哥哥（李治廷）过世的部分，特让人纠结和流泪(起码我哭了很久)。


　　而且这部根据真实故事改编的电影，很能让人回想起六十年代时香港的变迁或兴衰，能很自然地带动起观众的情绪（虽然我不是那个年代出生的，可也能让我对当时情景有很深的了解）。


　　故事的开始是讲述顽皮的弟弟罗进一（钟绍图饰）把金鱼缸套在自己的头上，拿着龟在闹市中慢跑，回忆当时香港变迁的景象。


　　弟弟经常被老师罚，因为成绩差而且不听话，回家又经常气他的爸爸（任达华）和妈妈（吴君如），非常顽皮和任性，这个情景让人感觉很温馨。


　　故事讲述的不仅仅是当时环境的改变，还有少年的爱情故事。
　　哥哥罗进二（李治廷）与女友芳菲（蔡颖恩）之间发生的一段感人爱情故事，让我很感动，电影中段他们俩依依惜别的情节让人看了就觉得心酸，而且最后芳菲回国探望生病的进二，两人重逢后亲吻，然后芳菲满带喜悦离开医院替他去买金鱼，她走后，进二突然死亡，那个成为见进二最后一面的情景让人不自然的掉泪，两人的情感反差太大了。


　　最感人的部分是在进二的葬礼上，爸爸（任达华）播放大儿子生前录制的一首歌--Echoes of the rainbow，让整个电影场的观众都哭了。


　　这部戏真的很不错，很赞，值得一看！


　　（求你了，给我分吧~这么详细。打了我好久了，哈哈。）

3. 求一部岁月神偷影评。。。大神们帮帮忙……急

　　在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷。”
　　——《岁月神偷》

　　若不是北京的夜太深，风太大，来往的路人太匆忙谁也看不清旁人的脸，我也不会选择在这样一个春风沉醉的任由泪水从眼角滑落；若不是音乐太美，故事太伤感，我也不会强压着近乎哽咽的声音给父亲给远在南国的父亲忽然打去电话。我只是说“爸爸，很久没和你说话了，问候下”，我没能说我是看了一部叫《岁月神偷》的电影被触动了心中那根敏感的神经而想念他和母亲。

　　我已经不想再用“有情怀”来形容这样一部制作认真充满对往昔时光眷恋的电影了，反正郁闷是情怀，孤独是情怀，怀恋也是情怀。那么泛黄的镜头、悠扬动情的音乐，20世纪60年代香港平民生活的街区奔跑追逐打闹孩童的笑声亦是一种情怀，只是“情怀”这个词说多了，真的显得太过俗套也无意中显露出自己语言的贫瘠。

　　虽然这部精雕细琢的电影在剧情依然还稍微有些俗套，穷二代男与富二代女的爱情，患上绝症结尾势必死亡的男主角，生活艰苦却又乐观面对现实的小老百姓，无时不在烘托凄美气氛的悦耳音乐，哪个也不能免俗，但这并不妨碍看电影的俗人们被打动。爱情与亲情，平凡又残酷的现实生活中的酸甜苦辣，这样的元素只要组合得当放在任何时代都是最能打动人心的，看看那些充斥着荧屏和银幕的电影电视哪一个又逃得开这些俗套，哪怕连唐僧、孙悟空也要与人与妖轰轰烈烈的谈起情爱来。而作为导演罗启锐与编剧张婉婷这对金牌组合最让人称赞的就是他们将香港六十年代人们的拼搏精神带入到故事中，生活苦不堪言，但是像罗太所说“做人，总要信，总要信” ，像叶倩文与杜德伟所唱“信世间始终全美”。

　　我想看过影片的预告片是一个巨大的错误，看过片名看过预告片早早的就知道影片要说岁月才是小偷，所以我始终没有认为那个偷走了乌龟、偷走了金鱼缸、偷走了寺庙中孙悟空像、偷走了米字旗、偷走了月光杯的弟弟会真的成为小偷。在面对失去最亲爱的哥哥的时候，弟弟将自己偷来的一切都扔到了海里，因为奶奶说过用最珍贵的东西填满了苦海就能与逝去的亲人相见，孙悟空像沉到了海底、月光杯沉到了海底、再无法迎风飘扬的米字旗也只能静躺水面，而曾经戴在弟弟脑袋上像宇航员帽子的金鱼缸也摇晃着脆弱的身躯在海面上等待破裂。海那么大，如何填得满？水那么深，如何看得到底。最残酷无情原来还是时间，它带走了哥哥、带走了父亲也将带走奶奶，带走一切行将枯萎与注定逝去的，是的，那是一切的一切，没有任何人能够逃过。比起现在直白的名字，影片另外一个名字《1969太空漫游》或许更能激发人们的想象力。

　　看似简单俗套的电影情节，即便不去深入挖掘和解读，观众也不难看出那些潜藏在其中的其它关键词，殖民地、粤语残片、老港星、教会学校、内地人移民香港、香港人移民国外、英文歌曲……太多太多被岁月偷去的记忆，通过影像制造出的幻觉又被拿回，然后亦梦亦幻的像针尖一般或轻或重的扎人心的深处。

　　大时代背景下的小人物承载了太多的沉重的担子，好在任达华、吴君如、秦沛等一众资深香港电影人不摇不晃的将担子稳稳的抗在肩膀上，而哥哥与弟弟(特别是弟弟)的演绎也给人惊喜。要解读那些深刻的意义，留给专业的影评人们，要借电影抒情，就留给我等这样的凡夫俗子。只道是，不伤感，怎能不伤感。回首惊觉，天地无情时光最难留，人生幻梦岁月是神偷。

4. 岁月神偷的影片评价

情感令人动容作为一部以情动人的电影，《岁月神偷》自然免不了要提到年轻人的初恋。大儿子的这段感情看起来更像是一个穷小子爱上富家女的故事，最终富家女去了国外，在其当年男友临死前又赶回来探望，临死前的那一吻，看得不少女性观众潸然泪下。但相比于爱情，《岁月神偷》更让人印象深刻的是其中展现的家人亲情。任达华对两个儿子恨铁不成钢的严厉，吴君如“花言巧语”哄骗孩子却又说“我啥时骗过你”的那种狡黠，以及哥哥将金牌送给弟弟，在病中还不忘教弟弟如何跨栏的情节，都让人在看完之后胸中回荡着一种浓厚的感情。有观众表示：很久没有这样痛痛快快地感动一回了，片中的初恋拍得很美，但结局太酸楚；如果不是在电影院，一定会大声哭出来（《南方日报》评） 。草根精神感人《岁月神偷》是罗启锐与张婉婷的心血之作。该片以罗启锐本人的亲身经历为蓝本，以20世纪60年代香港小市民家庭艰辛奋斗的感人事迹为线索，再现了那个风云岁月里港人顽强不屈的奋斗历程。《岁月神偷》真正感动人心的是无论岁月如何诡谲以及人生诸多困顿，那始终一以贯之的信念与无处不在的真情。电影中的母亲常说“一步难，一步佳；难一步，佳一步”，生活在社会底层的草根民众就是这样乐观地走过来的，因而分外能引起共鸣（《北京晨报》评） 。有别于以往在银幕上见到的黑帮盛行、警匪火爆枪战的香港，也有别于高楼林立、灯红酒绿的摩登大都会，《岁月神偷》讲述了真正的“香港往事”，展现了内地观众从未见到过的真香港。影片通过香港小市民罗鞋匠一家在那个风云变幻时代的悲欢与沉浮，令人重新回到那个故梦般的香江之畔，重新探寻到那色彩缤纷、美丽动人的真情年代生生不息的灼热脉动（新浪网评） 。细腻动人的手法影片的故事以弟弟的所见所闻作为线索展开叙事，在这部电影里，导演以细腻动人的手法回忆并还原了香港20世纪60年代社会最底层人民的感情与生活。在短短一部电影的时间里，观众看到了导演眼中的香港社会以及对它的批判，看到了他对底层人民的关切、钦佩，看到了底层人民质朴春节的感情，看到了女性的伟大。回想这部影片的帧帧画面，总像是被一层朦胧的晨曦光芒笼罩着，他们对生活的不弃总是给人以希望（网易评） 。演员表演出色片中任达华饰演倔强又好强的父亲，无论是猛烈台风来临时，还是儿子被疾病缠身时，他总是倾尽所有来关爱亲人。最令人印象深刻的是任达华通过“手”的细节所展现的演技。父亲为了患癌儿子能输上新鲜血液，当掉戒指露出让人心疼的深深戒痕；为了在儿子墓前栽下可以遮荫的树，父亲的手被划伤满是触目惊心的血痕；而吴君如在戏里更是颠覆了大笑姑婆的本色，但是却保有了她的伶牙俐齿和积极的心态（南方网评） 。

5. 这个是什么电影，求解答

岁月神偷 (2010)导演:罗启锐编剧:罗启锐/张婉婷主演:吴君如/任达华/钟绍图/李治廷/蔡颖恩类型:剧情/家庭制片国家/地区:香港 / 中国大陆语言:粤语 / 汉语普通话 / 英语 / 上海话 / 法语上映日期:2010-04-16(中国大陆)/2010-02-14(柏林电影节)/2010-03-11(香港)片长:117分钟/ 120分钟(德国柏林电影节)又名:1969太空漫游 / Echoes Of The Rainbow

6. 这是电视剧或电影吗？求解答

出自电影《岁月神偷》剧照
导演: 罗启锐
编剧: 罗启锐 / 张婉婷
主演: 吴君如 / 任达华 / 钟绍图 / 李治廷 / 蔡颖恩/ 秦沛 / 夏萍 / 谷德昭 / 许鞍华 / 张同祖
类型: 剧情 / 家庭
制片国家/地区: 香港 / 中国大陆
语言: 粤语 / 汉语普通话
上映日期: 2010-03-11(香港) / 2010-04-16(中国大陆)
片长: 117分钟 / 120分钟(德国柏林电影节)
又名: 1969太空漫游

7. 有谁看过《岁月神偷》，看过的说一下感想吧？它到底要表达什么意思呀？

　　影片以导演罗启锐六十年代末的经历为背景，描述了以造鞋为生的罗氏一家人当时的境遇，并通过这几个主要角色、一段浪漫的初恋、以及当日的种种人情世故和生离死别，带我们回到一个令人怀旧的旧香港，重新经历我们的经验，也重新塑造我们的集体回忆。

　　剧情介绍
　　60年代的香港，风云变幻。一面要忍受港英政府的压制，一面又受到文化大革命的波及，更要面对不时登陆的台风暴雨。老字号的永利街就处在这样一个风暴的旋涡中心。   鞋匠罗一家四口，在街尾以做鞋为生。罗先生（任达华 饰）做得一手好鞋，在那个混乱的年代仅能养家糊口；罗太太（吴君如 饰）为人辛辣直率，人称“侠盗罗嫂”。大儿子罗进一（李治廷 饰）16岁，品学兼优，是运动会的冠军，全家人的希望，也是永利街的骄傲；小儿子罗进二（钟绍图 饰）8岁，在父母溺爱之下，天性顽劣，出了名的顽皮整蛊……一家人艰难度日，也算其乐融融。   然而大儿子与富家小姐芳菲（蔡颖恩 饰）之间一段纯美的初恋、一场扫荡整个香港的飓风暴雨、更有一场潜伏已久的噩梦，让这个普通家庭的平安幸福在一夜之间陡生变故、支离破碎……面对岁月这个最大的“神偷”，顽强不屈的人该如何去抵抗？
　　相关评论
　　一部电影引发励志情怀
　　“以为是讲江洋大盗的，没想到是这么催泪的文艺片。”昨日一位哭肿眼睛的观众如是说。《岁月神偷》是金牌夫妻档罗启锐与张婉婷近10年来的心血之作。以罗启锐本人的亲身经历为蓝本，以上世纪60年代香港小市民家庭艰辛奋斗的感人事迹为线索，再现了那个风云岁月里港人顽强不屈的奋斗历程，堪称一幅“香港往事”的影像画卷。与张艺谋导演的经典作品《活着》一样感人心扉，更别具港岛特色，被誉为“近年来最美最感人的地道港片”。据悉，影片片名让导演罗启锐和监制张婉婷夫妇费尽心思，一度将电影更名为《1969太空漫游》，但最后，“在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷”这句点题语，让他们决定采用“岁月神偷”这个片名。   观众喜欢《岁月神偷》，在于影片传达的底层草根人物积极的生活态度，《岁月神偷》真正感动人心的，是无论岁月如何诡谲、人生诸多困顿，那始终一以贯之的信念与无处不在的真情。正如导演罗启锐所说：“岁月是片中真正的大话精。电影中的母亲常说‘一步难，一步佳；难一步，佳一步’，我们就是这样乐观地走过来的。我希望所有观众都能从电影中汲取长辈的智慧和克服困难的精神。”
　　一部电影提名“一家四口”
　　2010年4月18日，香港金像奖颁发，而《岁月神偷》片中的一家四口全部获得提名：而当初以“友情价”低片酬出演夫妻的任达华与吴君如，双双入围今年金像奖影帝影后提名；再加上饰演长子与幼子的李治廷与钟绍图也双双获最佳新人提名，成就了影史上第一个“银幕家庭”全部入围最佳的神话，堪称金像奖历史上的一段佳话，这也是对该片中演员们真情演绎的最大褒奖。   其中，“硬汉”任达华饰演性格木讷的鞋匠，双鬓斑白、眼神中充满父爱，5次获得金像影帝提名的他有望首次称帝。吴君如演一个含辛茹苦的草根母亲，这个角色绝对是她从影以来最大的颠覆。而扮演小儿子的钟绍图和大儿子的李治廷堪称惊喜。电影从他们的视角出发，展示残酷人生的同时不失童真，也适当弱化了时代环境。该片煽情戏大都靠钟绍图来激发渲染，小朋友的本色演出抢走三位大人不少风头。而外形颇似王力宏的李治廷其实才是影片真正的男主角，这位歌手出身的新人挑起了大梁。该片主题曲《岁月轻狂》由李治廷演唱，罗启锐作词、卢冠廷作曲。原本以为李宇春凭《十月围城》获得金像奖最佳新人板上钉钉，但看过《岁月神偷》才发现强敌在此。
　　一部电影拯救一条老街
　　为了还原上世纪60年代的香港，影片特别将取景地选在了即将被拆的旧香港街道——永利街。没想到该片风靡全港后，香港人发起了“黄丝带抢救永利街”行动，为香港保留“真本色”。特区政府日前表示，决定保留这条老街。罗启锐感慨：“不知道《岁月神偷》是否真起了作用，但回忆可以保存久一点，对谁都是一件惊喜的事情。”   电影拯救了一条老街，真情也可以跨越地域，昨日看片会散场时大部分成都观众都红着眼，许多观众都表示，曾在观影过程中落泪。这也让人明白为何该片能在香港击败《爱丽丝梦游仙境》等好莱坞大片，《岁月神偷》虽然没有《阿凡达》式的3D特技，但它拥有再伟大的特技都无法制作出的人间真情。[1]   亲情、爱情和邻里之情   《岁月神偷》是一次港人对生命、生活的回望，这种回望，透过亲情、爱情和邻里之情，跨越地域及文化差异，虽没有神功或枪战，但浓厚的人情味使得这幕剧回到港产片的传统时代，本土特色也成为他最真诚的标签。

8. 岁月神偷的优势，影片分析

《岁月神偷》是一部很香港的电影，那种港味，是我们这些旁观者不太能体会的。而说到“很香港”的电影代表，我脑子里反射性地想到一部：《金鸡》。巧合的是，也是吴君如演的。《阿甘正传》借阿甘这样一个傻子的嘴讲述美国历史，《金鸡》借吴君如演的妓女的口来讲述香港历史，而《岁月神偷》却有点像黄仁宇写《万历十五年》，从一个时间点一刀切下去，露出来的是历史的年轮——所以我再次重申：《1969太空漫游》这个名字，是多么的切题——《岁月神偷》这一刀切下去，露出来的是以罗启锐张婉婷为代表的一批香港电影人的香港精神。 在励志与怀旧之外，有一种滋味不得不提，那就是殖民地情怀。对于我D我ZF，香港人的态度就像冬天的豪猪，靠太近会扎到，离太远会冷。近之则不逊，远则怨。表现在电影里，就是若有若无的怀疑，对于这种怀疑态度表现得最隐讳但又透彻的，当数1998年的《暗花》，那位面无表情但掌控一切的“洪先生”，要说没有隐喻，鬼才信！


香港回归十多年了，也是时候怀旧了，《岁月神偷》的怀旧，一不小心就带出了点醉翁之意：进二偷了英国国旗披在身上满街跑，是不是有一点隐喻在里面？而电影的最后，进二想起奶奶的话：“把你最爱的东西全部丢进苦海，你就能和亲人相逢！”于是他往海里丢东西，而最珍爱的东西之一，就是那面英国国旗。其实，说到殖民情怀，香港电影与台湾电影在某些方面一脉相承，看《岁月神偷》时让我想起《海角七号》，在《海角七号》里，充满了对日据时代刻骨铭心的回忆，而电影里日本兵撤离时，那种离愁别绪，也不是我们这些旁观者所能理解的。字码到这里，我有点悲观，我不知道是不是近来看到的一些社会现实影响了我的情绪，但对于《岁月神偷》，对于香港，我认为我的判断是正确的，百年殖民的痕迹是不可能消除的，不可能。说希望：香港电影的回归这么多年来，香港电影一直在削足适履，自我阉割的后果是渐渐失掉了香港电影应有的自由与活力。好在，我们还有许鞍华、彭浩翔……这样一批执着于港味电影的人，于是有了罗启锐张婉婷这部《岁月神偷》，那种久违了的、没有“合拍”碍手碍脚的感觉真的很好。2010年，有几部看上去港味十足的电影要上，动作、喜剧、悬疑、生活……也许，那种香港电影黄金时代的百无禁忌精神会再次回归？希望是这样！